一部奧斯卡最佳電影被搬到香江，雖然背景變了，但在袁梁眼裡，其反應的問題不會比原片差。</P>

逃#港事件反應出來的是當時背景下的社會形態的討論，男主在五個問題的加成下形成的意識形態上的對立，就是劇本在國內很難過審的原因。</P>

韓山坪之前所提到的第三個問題，因為那就是拉起社會形態思考的鑰匙。</P>

然而袁梁在這上麵隻是淺嘗即止，沒有深入的去討論，劇本始終圍繞著男主來展開，而不是電影所處的背景下的社會形態。</P>

這不僅是原片在這個劇本上的聰明之處，也是袁梁在看清自身所處的社會形態的聰明之處。</P>

但是當製作方變成香江或國內，這個電影本身就很難達到曾經的高度了。</P>

從故事性來說，新電影依舊有它的獨到之處，否則原片也不會在全球市場斬獲近3.8億的票房。</P>

而它的投資多少？</P>

1500萬美元，這還是08年的電影市場。</P>

放到當下，以國內的電影環境來看，兩千萬的投資就已經到頂了，袁梁不願意放手國外市場，主要是因為電影能賺錢！</P>

談判一時間陷入停滯，袁梁在國外市場上的強勢，讓楊授成向樺牆漸漸收起小覷的心理。</P>

“小袁導演既然有彆的看法，就等我們讓人過來對項目進行具體的評估過後再詳談吧！”</P>

楊授成明顯留著很大的餘地，商人從來苟且，向樺牆儘管心裡不太舒服，卻也沒有表露出來。</P>

一場接洽不歡而散，晚上袁梁就接到了韓山坪的電話。</P>

“你真有信心拿你那個劇本去衝擊國外市場？”韓山坪沒說衝獎的事。</P>

袁梁也沒有隱瞞，“想試試，劇本單從故事性來說，不比國外的很多電影差。</P>

在結構和懸念上，很難再找到這樣的佳作，這個的劇本再不去試試，就真的隻能在科幻和功夫片上動腦筋了。”</P>

袁梁的話不是沒有道理，國內除了功夫片和科幻之外，還有其他的類型片能走進國際市場？</P>

科幻，要到二十年之後了吧？</P>

韓山坪沉默了好一會，看到劇本的時候，他的目光被劇本上的逃#港問題所吸引，對市場的思考方向就成了國內和香江。</P>

然而袁梁在國外市場上的強勢，讓韓山坪不得不重新審視這個劇本。</P>

反複咀嚼之後，韓山坪才看清袁梁這個劇本的真諦。</P>

資社問題的爭論隻作為一個誘因，沒有深入去討論資社的根本，這就是劇本最成功的地方。</P>

不去捧西方的臭腳，也不去讚揚自身的優越。年輕人能把控到這樣的尺度，讓韓山坪都覺得不可思議。</P>

青衣駑馬能刹得住，沒有義憤填膺的去批判，這份思想的成熟度，的確不像一個二十歲的年輕人。</P>

拋開這些問題，劇本最驚豔的，就是在節奏的掌控上。</P>

一個能走向國際市場的劇本，自身問題上的討論很難滿足任何一個地域的文化。</P>

電影的真諦最主要的還是能調動觀眾的情緒。在這方麵，這個劇本的確難得了。</P>

劇本中五個問題的討論，主角五個問題上的不同經曆，結合逃#港問題來展開，一開始就牢牢的抓住了觀眾的心理。</P>

曾小賢能不能等到胡一菲，從電影的一開始就成了觀眾最期待的那個點！</P>

韓山坪不得不承認，電話對麵的年輕人在劇本故事上的造詣，已然到了很多人難以企及的地步。</P>