就算這時候男主的母親離開了，男主的這種卑微也不能就拋棄掉。</P>

這是一個在生活在社會底層的人，而不是一個富家公子。如果富家公子他這樣演沒問題，但這場戲需要的隻是一個卑微的普通人在墓碑前沉痛的哭訴。”</P>

其實這是選角遺留的問題，也是黃小明自帶的問題。</P>

縱觀曉明哥的演繹生涯，基本就沒有過類似普通人的表現，唯一一部普通一點的《無問東西》，整段戲卻被章紫怡吊打。</P>

娛樂圈很多導演不喜歡用黃小明，不是因為他條件不好，而是因為他高得起來，沉不下去。如《神雕》中的楊過，隻能用誇張的表情來代替自己麵部的情緒。</P>

聽完袁梁的話，梁青鬆不由再次調出剛剛拍好的戲份，越看眉頭卻皺得越緊。</P>

“彆急著收器材，再來一遍！”</P>

剛從鏡頭前走過來的黃小明詫異的看向監視器的方向，突然瞧見了監視器後那個年輕的身影。</P>

他沒有上去打招呼，因為他發現袁梁同樣也皺緊了眉頭。</P>

再次開機，黃小明就突然發現，導演所有的問題都是爭取自己而來。</P>

一開始的表演方式幾乎被導演組全盤否決。</P>

“梁師兄，他的戲份都是這樣拍的？”</P>

“大部分都是這樣，好在開機不久，拍出來的素材沒多少！”梁青鬆沒有隱瞞，這時候他也意識到了問題的嚴重性。</P>

照黃小明這麼演，男主這個角色最後剪出來隻會崩掉。</P>

“重拍吧，慢慢來，千萬不要急。黃師兄哪裡等會我去跟他說一下，你拍的時候注意抓好他這方麵的表現。”</P>

黃小明就沒有表現好的地方嗎？也不儘然，《中國合夥人》中的成冬青一開始的土鱉青年形象最起碼是過關的。</P>

黃小明走上這條路，更多是他接觸的角色決定的。</P>

剛走出校門的黃小明，還是有很大的調教空間的，畢竟他可是跟誰對戲都能五五開的人。</P>

鄭重的交待了梁青鬆一些需要注意的問題，袁梁走向正抱著劇本研究的黃小明。</P>

“黃師兄，劇本應該都研究透了吧？”</P>

“雖然看過好幾遍，但還是有些地方沒弄清楚。”黃小明回過頭，尷尬笑著。他知道他的問題就是在袁梁來到劇組的那一刻被點出來的。</P>

“其實也是導演組的疏忽，從一開始就沒提醒你要注意男主角的定位。”袁梁開門見山。</P>

“定位？”黃小明卻一頭霧水。</P>

袁梁點了點頭，“你知道為何《花束般的戀愛》我沒選你嗎，我就是怕你演不好那種社會上的普通人。</P>

表演講究方法派體驗派甚至表現派，但在我這裡更看重演員自身的經驗。</P>

如果你有普通人混跡市井的生活經驗，《花束般的戀愛》當初就非你莫屬了。</P>

雖然陳琨師兄也沒有，但是他願意去體驗那樣的生活，願意把體驗出來的東西應用到表演上。</P>

這就是伱不如陳師兄的地方！</P>

《最後的電影》的男主形象比《花束般的戀愛》更立體，前後的年齡跨度也更大，你那樣的表演更像是一個富家子弟，更像是一個初入社會的年輕人，你在經驗上的不足才造成了表演不到位的局麵。</P>

不過你也彆著急，我已經讓袁導暫停了男主的戲份，你先去好好的調整下，體驗下。</P>

有什麼不懂的多問問導演組，或者多問問你們崔老師。</P>

這個戲不急著上映，可以等你調整好！”</P>

聽完袁梁的話，黃小明呆呆愣在原地。