第227章 製定規則的人（求訂閱）</P>
在四合院陪小冪冪呆了兩天，《腦語者》臨近上映，華納的投資計劃書也送到了星空。</P>
而隨著投資計劃書而來的，不止是華納的投資部門，同樣還有負責電影采購的威爾遜。</P>
對於《腦語者》，威爾遜期待已久。</P>
環球和哥倫比亞在星空的投資上展現出了極為濃厚的興趣，袁梁新電影的合作方，就不會再局限於華納一家了。</P>
電影排期的事情剛剛敲定，威爾遜就急匆匆來到了星空。</P>
“威爾遜先生，好久不見，不知道《功夫》什麼時候能在海外市場上映？”</P>
暑期把《功夫》的版權賣給華納之後袁梁便沒再過問，他也不清楚華納打算安排到什麼時候。要知道一年前的的《英雄》，到現在可都還沒在海外上映。</P>
“應該跟袁導的《腦語者》差不多吧，趁著你們的春節，曰韓地區應該會先一步上映。</P>
歐美大致也就晚個十來天左右！”</P>
“諾蘭導演的《蝙蝠俠》呢，現在拍到什麼地步了？”</P>
威爾遜聞言不禁搖了搖頭，“克裡斯托弗是個謹慎的導演，而且在電影的拍攝又很較真，電影要拍好恐怕還有很長一段時間。”</P>
在華納，像特蘇哈拉、查爾斯那一類的管理層，其實都更傾向於邀請袁梁來執導。</P>
最主要的原因，就是因為袁梁的電影不會出現太墨跡的情況。</P>
出道至今，袁梁的每一部電影從籌備到上映，拋開等檔期的時間不算，哪怕算上複雜的視效製作，都不會超過一年時間。</P>
這是很多好萊塢的導演都沒有的高效。</P>
“磨刀不誤砍柴工嘛，我雖然沒見過諾蘭導演，但是從《記憶碎片》就可以看出來諾蘭導演是個嚴謹的導演。”</P>
“但願吧！”威爾遜報以一笑，“袁導的《腦語者》也要上映了，不知道袁導對《腦語者》在海外市場的表現有沒有什麼預期。</P>
電影我和凱文先生都有了解過，《腦語者》雖然是一部場麵沒那麼宏偉的科幻，但是不管從電影的劇情還是所營造出來的懸疑氛圍來說，都是一部難得一見的好科幻。</P>
電影上映在即，袁導是不是也該考慮下全球市場了？”</P>
袁梁笑著道，“最近這段時間太忙了，本來我還打算等融資的事情之後再來談電影的版權的，畢竟到時候華納和星空的關係也會更緊密。</P>
威爾遜先生既然來了，不妨就先看一下電影吧！”</P>
首映前夕，威爾遜的到來並不意外。</P>
但袁梁此刻的重心，卻放在了和華納融資團隊的溝通上。</P>
華納的融資方案出爐，在華納、環球和哥倫比亞的人齊聚星空之前，星空也要中和三家的方案拿出一個合理的融資辦法。</P>
索尼提高了星空的估值，華納環球跟上之後，三家在星空的市值上麵就沒有了太多的分歧。</P>
五十億的估值，對星空來說也是相對合理的。</P>
畢竟星空這才是第一輪融資，就算以後不會有三輪，但二輪上市前的融資還是需要的。</P>
國內的電影市場的上線大致也就是後世華藝光線的水準，現在估值太高，星空今後的發展潛力反而沒那麼大了。</P>
“除了華納主要提供的技術支援，環球和哥倫比亞提供的條件相對就比較一般了。</P>
海外市場環球在歐洲的影響力和華納差不多，哥倫比亞在東南亞的影響力要大一些。</P>
這三成的股份占比，華納的權重怎麼也要多給一些，你看多少合適？”</P>
融資的事一直都是魏東在親自跟進。</P>
“華納的訴求是多少？”</P>
“他們要兩成，但是要兩成的話，其他兩家的份額就太少了點。我們也不能指著華納，哥倫比亞和環球開出的條件其實都是比較不錯的。”</P>
“那就給華納一半，其他兩家分一半吧，先照著這個方案去談，有異議另說。</P>
還要注意一點，在影視作品的合作方麵，一定要保證星空的自主權。</P>
要是有誰抱著入個股就想左右星空方向的想法，那還不如踢出去。</P>
星空今後的既定戰略和作品合作方向，都必須以國內市場的發展作為參考。”</P>
“這點我知道，Ab股的股份結構，也不允許外人對我們指指點點。”</P>
袁梁接著道，“還有一個事，王金花那邊既然找過來了，首映禮就多發幾張請帖吧。</P>
三家的合作方案都對藝人運作有要求，今後星空遲早也要走到這一步，不如就找個機會正式的談一談。</P>
針對今後在藝人經紀的運作上，要拿出我們自己的解決方案出來。”</P>
不做則已，既然做了，袁梁肯定不能墨守成規，前世的經紀案例，足以給袁梁足夠的警醒。</P>
魏東看向袁梁，“那你有什麼想法沒有？”</P>
“參考嘉和和英煌這些圈裡的前輩，做經紀最主要的問題就是在藝人和公司的利益分配上。</P>
不能一份合同就把藝人發展的空間鎖死，最好是製定一定的藝人發展路線，達到什麼樣的標準，才能拿到什麼樣的待遇。</P>
還有一些自身比較有影響力和號召力的藝人，要有一定的量化參考。</P>
不僅是藝人，公司的導演也要給一定的自主空間。</P>
伱先讓辦公室出一份方案出來，方案出來到時候再具體的來討論。”</P>
袁梁其實想到了前世華藝後來發展出來的藝人工作室。</P>
對外來說，在大眾麵前叫做藝人工作室，其實在影視公司眼裡的藝人工作室已經和公司沒什麼兩樣。</P>
藝人發展到一定的地步，爭取自由爭取獨立就成了一個必須的過程。</P>
藝人工作室隻不過是應運而生的產物。</P>
但是藝人工作室在監管方麵，就沒有影視公司那麼全麵了。</P>
甚至不少的藝人工作室，都曝出了這樣那樣的雷聲。</P>
當然，這些藝人工作室之所以會暴雷，主要也是因為監管的經紀公司的管理製度還不是那麼的全麵，導致太多的自主權下放到了藝人工作室。</P>
剛剛得到自由的人，哪又能不犯點錯誤呢。</P>
想要避免藝人工作對經紀公司的影響，就隻能在監管製度上下功夫。</P>
哪怕公司的某些章程會引來一部分藝人的不滿，袁梁同樣也要去做。</P>
還有一點袁梁沒說，那就是藝人片酬和影視製作成本的占比。</P>
圈裡當下的片酬普遍不高，徐濤的《颶風營救》製作費用三千萬，就已經算是圈裡的大製作了。</P>
藝人的片酬還沒漲起來，現在去提這個沒什麼意義。</P>
和魏東溝通完，《腦語者》的首映也如期而至。</P>
《腦語者》的投資方不少，不過這次卻沒有中影。</P>
然而作為總菊比較看好的一部數字電影，《腦語者》在春節檔這樣冷門的檔期受到照顧在所難免。</P>