熬過去，方能，涅槃。

於是後麵的表達就在開始清洗悲傷和頹廢，以及支離破碎的回憶。

第二天的陽光還在，愛的能力還在，還可以去微笑，去麵對下一個擁抱。

不得不說，這首歌裏金溪善高音key無敵，有種尖銳的穿透力，會直戳每個人的心底最柔軟的部分，傷也痛快，痛也淋漓。

整首歌帶給人「我以為我死了，其實我還活著...活著真好...」的身臨其境感。

每一段戀情的結束，都伴隨著撕心裂肺的痛苦嗎？

但沒有誰離不開誰，再怎樣的挽回和難過，都隻是不甘心。

這些道理誰都知道，隻是當愛情死掉的時候，仍然會無奈地重現著這些被認為是很傻的行為。

這是個過程，這是個儀式，任何人都無法避免，所以它才會更走心。

隨之歌聲再告訴你，當愛情死了，請淋漓儘致地哭泣，然後，清理身體，清理思緒，清理回憶，清理過往，清理一切，去迎接下一個擁抱。

這才是愛情的後事。

這首歌是重生，也是人生，唱失戀中糾結受傷，唱失戀後的自我成長。

細密的音符席卷洶湧的記憶迎麵而來，然後在過去的漩渦裏沉淪，自虐般不肯逃離。

唱的是失戀時第一瞬間的空，和接踵而來的瘋狂。

這瘋狂瞬間爆發，而後所有理智被儘數焚燒；或現實中，沉默後迸發出眼淚，喊叫得跌跌撞撞；或想象裏，指甲用力掐進肉裏，窒息到倒地不起。

這時候被遺棄的愛是拔地而起的牢籠，籠裏的困獸是煎熬的深陷愛中走不出的自己。

像是潛入海底無法呼吸，像是陷入沼澤無力逃跑。

可隻要心臟還在跳動，身體的所有感受就都是疼痛在叫囂。

這瘋狂的、自我毀滅式的、無力抵抗的上癮的煎熬！

這首歌本身難度其實不小，有大量的男聲歌都找不到的f5高音，金溪善的演唱，教科書級的演繹，妖孽級的難度！

後麵有大量的頭聲轉假聲，頭聲轉混聲，混聲轉假聲的部分，可以說是這首歌最精彩的地方。

完全可以這樣理解，在別的歌手還在糾結一個混聲的高音的時候，金溪善已經把f5唱到隨心所欲的程度了，實在是強得離譜。

正所謂炫你一臉，不服來戰，今天的她就完美地詮釋了如何把技術轉換為情感，這是登高山如履平地的境界！

並且高度並不是這首歌的全部，

關鍵是在f5這樣一個高度上還能遊刃有餘地進行豐富的變化，從而完成情感的塑造。

歌詞裏最後的一句「我以為我死了其實我還活著」，更是把整首歌畫龍點睛，也算是最終把聽者被帶入的情緒釋放出來，絕對的高級感。

因為聽前麵的部分隻會有這幾種感覺。

初時，像是失憶，但記憶一點點地恢複，我像是在與一個不存在的人慢慢地敘述我的故事；

當回憶起所有的細節，我頓時感覺喉嚨裏卡著什麽，說不出話，一種壓抑的感覺，很想吼出來；

反複想說點什麽，但嚐試再三後，喉嚨裏、身體裏就感覺有一團悠悠的火。燒得不疼，但是一直在燃燒，奪取自己呼進來的氧氣；

火也不大，但是在呼吸時得到氧氣，火會慢慢地變大，情緒會被自己的想象力調動；

當火焚身的時候，既會缺氧，又會想著脫離這團火，掙紮，不斷地掙紮。

最後的兩句詞，就等於把人們從備受煎熬裏解救了出來，繼而有了種涅槃之後的重獲新生的靈魂歸位感。

所以，等金溪善的整首歌演繹完成，在所有的起立呼喊聲中，黎大師也是忍不住一跳而起，在座位上大喊大叫，再也不見六旬高齡的矜持。

「金小姐有了這首歌就直接可以躺贏以後的演唱生涯了，這首歌的高度驚人的恐怖，儘管用心傾聽時的個人感受會很煎熬，但一曲終了眾人還在回味，就說明了這首歌真的很高級，個人觀點是傳世之作！」

等所有音樂停下的時候，讓全場有了一個長達十幾秒的寂靜，這就是他那句「一曲終了眾人還在回味」的由來。

足可見這首歌震撼到了觀眾們，而且被歌聲帶入的力量太過強大，以至於聽完後都有一種驚駭後的片刻呆滯感。

即便是劉清山也是如此，儘管他對這首歌已經相當熟悉了，仍避免不了被金溪善的完美演繹震驚到，更何況黎大師這樣的首次聽到的人。

它的音域的跨度實在是太大了，尤其是對高音的穩定性和肺活量氣息很有考驗。

這樣的音調稍不注意就走調，最高音頻繁出現的幾個真音（頭音）f5，沒有深厚的美聲背景，絕對是極難駕馭的。