不過，仍然不能蒙蔽《瘋狂的石頭》的市場意義，這都源自於近幾年的國產喜劇影片的低劣品質，似乎華國人越來越不會幽默了，除馮導的黑色幽默或可一提，其他的實在不足掛齒。

至於純粹的喜劇更少之又少，搞不好就給弄成裝逼犯傻的鬨劇，年初風靡一時的《舉起手來》是為一例。

當電影人的靈感枯竭毀了整個電影市場的出現，利欲熏心也就更成為了優秀喜劇電影近乎滅亡的罪魁禍首。

因而一直以來有很多人始終在迷惑，無法理解怎麽會有如此多的人為《舉起手來》一類的片子叫好，借用《瘋狂的石頭》中的一句話說，“它不僅侮辱了我的人格，還侮辱了我的智商”。

所以，本土化是《瘋狂的石頭》大獲成功的一個重要因素，它不僅很好地借鑒了同類型影片的優點，還大膽向其他類型片或電影人學習，並將之全部融入山城的大環境之中。

極具馮氏幽默風格的台詞是影片中的亮點，這以後勢必有很多經典台詞成為時下的流行用語，比如“我頂你個肺”、“別摸我（bmw）”等等等等????????????????。

原導演寧昊很聰明地將草根文化貫徹到底，並以幽默為幌子巧妙調侃了時下社會的弊端，無論是下崗問題，還是綜合執.法、抑或是行騙招數，都被他以極為睿智的手法調侃和批判。

他的聰明幫助影片通過審查，也讓本土觀眾實實在在感受到什麽才是真正的喜劇。

故而在劉清山的先知先覺裏，這個人就如同德雲社的老郭一樣浮出水麵，在很大程度上拯救了瀕臨死亡的相聲，《瘋狂的石頭》也是如此，至少證明了小成本仍然能夠製作出精彩優秀的影片。

《瘋狂的石頭》的高票房，恰恰為時下電影界確立了一個發展走向，那就是大投資無法決定票房與口碑，決定影片成敗的終歸還是其自身的可看性。

何況這部影片並非一味媚俗嘩眾取寵的玩意兒，喜劇？鬨劇？和《舉起手來》相比，哪個藝術性、可看性更高哪個更像鬨劇呢？

這是一部純粹的娛樂商業電影，它並沒有想表達什麽過於深刻的主題，僅僅是為了單純的娛樂觀眾。

相比之下，華國電影長久以來相當缺乏趣味性，電影人大都固步自封，多數認定藝術品質才是影片的唯一標準，而大大忽視了電影的產業特性。

多年來，華國內地的電影隻有一個馮導，能夠適時推出合乎觀眾口味的電影，用低成本換回大收益。

事實證明華國已經不缺少能夠拍攝高水準藝術片的人才，而恰恰缺少的是能把握市場脈絡拍出成功商業電影的人才。

不要以為商業片比文藝片好拍，拍一部垃圾商業片自然很容易，但要拍出一部能讓觀眾喜歡的商業片決非這麽簡單。

綜合這些，劉清山自然不可能把它錯過，於是臨時啟用寧昊這位原導演就勢在必行了。

對於他的召喚，寧昊本人同樣不可能拒絕，因為此時的他發展環境很不好，是他自己出資，一人擔任編劇、導演、攝影，才有的執導那部劇情電影《香火》的機會。

而劉清山目前可是全球都有龐大知名度的真正名人，被他看上了哪怕成名已久的大導演，也絕不會錯過這個機會。都知道他的劇本品質之優質跟搶手，做為一個還處在默默無聞的初生代小導演來說，無疑其中的誘惑力更是難以抗拒。

於是在接到劉清山的邀請電話的當天，寧昊就馬上訂票往《甄嬛傳》的劇組這邊趕了，儘管飛機票都是臨時湊出來的。

兩人見麵後，劉清山首先關注的卻是此人的導演合同：“昊哥，你的導演約沒簽出去吧？有沒有興趣來我們雪域娛樂？”

比之前的郭曉冉情況不同，此時的寧昊在事業境遇方麵要慘得多，當然不會拒絕他的邀請：“雪域娛樂目前可是家大娛樂公司，我沒有理由不想去！”

儘管有些窘迫，寧昊的身上仍沒有失卻性格上的豁達和爽朗，回複的語氣也絲毫不見恭維感，甚至還隱隱有些底氣十足。

劉清山並不太在乎他的態度：“這是最好了！我可以提前告訴你，你在雪域會是一流導演的待遇，但前提是會有個試用期，就以接下來的這部戲來當做審核標準吧！而且劇本是我寫的，我能預感到它的市場效應，不馬上跟你簽署合作合同，就是為了避免????????????????你未來的導演價值被刻意的拉低！”

儘管心中坦然，寧昊的臉上還是立即顯露出感激之色。

就因劉清山的一番話源自真誠，甚至已經不能用誠意十足來具體形容了。

他讓寧昊很清晰地感受到最真實的被人尊重的感覺，而且這種直言不諱的允諾之下，是跟商業運作沒有一點關係的對人才的高度認可。

“很感謝劉先生的信任和實心實意，但我還是建議你首先跟雪域娛樂的老總有個接洽！”寧昊的回複同樣由衷。

劉清山搖了搖頭：“雪域娛樂我不能說在一言堂，總之有權利自我決定，況且廖總和海總一向很尊重我的意見！”

“這件事就這麽定了，我今後的導演約就簽在雪域了！”