看到現場氣氛相當融洽，金溪善居然很恰逢其會地端出來紅酒，“正式開拍前的放鬆機會，多少喝點睡個好覺，明天開始又不知道要忙上多長時間了！”

她喜愛這個行業是不假，但也對拍攝過程中的沒日沒夜頻有抱怨，這還是她的體質被改造過的前提下，試想普通演員的身體勞累感，遠比她還要痛徹而且深刻吧。

轉過天來的上午，九點不到，就有人陸陸續續趕來參加開機儀式了。

陳保國劇組居然一下子過來了十好幾位，認識的不認識的都得照應好了。

其他劇組也有三、四個，不過都是小劇組，基本上都是些不太知名的圈內人，看著眼熟的劉清山也看見了好幾位。

對待這些人他一概一視同仁，也很痛快地答應了在拍攝期間，如有機會就去對方劇組探班的邀請。

同樣身在外地的拍攝現場，一般情況下，相互間還是很樂意友好往來的，當然若是平時就是競爭對手關係，這種不在遊戲規則之外的交流也完全可以視而不見，也沒人會因此詆毀你。

可作為開機儀式方，既然接受了同一影視城裡的同行們，其他官方的人也需要禮數儘到了，該邀請的就邀請，該致電感謝的也不可忽略。

即便是劉清山竭儘所能的壓製宣傳幅度了，等到了十點的準點時刻，片場的裡裡外外還是擠滿了人。

被攔在外麵的人自然是以吃瓜觀眾為主流了，其中大部分又是劉清山、金溪善的粉絲團體或者個人。

這種瘋狂的追星行為，即使是劉清山也感到了無可奈何，儘管也是他一直強烈拒絕的。可人家自己花錢樂意，喜歡這樣虛度人生，作為偶像的他除了提出些反對意見，又能有多少實際作為。

如今又是一個以流量至上的全民娛樂時代，隻要愛豆一方不主動去鼓勵，去挑唆，就已經算是良心大大的好了。

儀式的流程還是老一套，所謂“開機”，也就是揭開攝影機的紅蓋頭咯。

桌上的祭品，無非烤乳豬與水果，主創們一起持刀切開乳豬，也像是剪彩性質。

還會放點鞭炮，寓意“一炮而紅”，總之，都是祝福拍攝期間平安吉祥，票房或收視長虹。

由於是古裝片，劇組裡的化妝師一下子多出來好多，但也比《甄嬛傳》劇組少了好幾倍。

劉清山的古裝扮相，外人還是頭一回見到，引來叫好聲一片。

再加上這一次的戲服可不是樣子貨，而是能直接擺到精品店裡售賣的高檔貨，他此時裝上它們，就遠比拍《神雕俠侶》的時候光鮮得太多。

其他人大概也是如此，反正每一位演員看上去很興奮的樣子，這種情形一直延續到午飯之後的正式開機。

《琅琊榜》的片名，早在上午的儀式上就被外界知道了，中午吃飯的時候，網上對於這個片名充滿了猜測。ap.

這部劇，以其磅礴大氣而又不失詩意的故事主線與畫麵感，為國內古裝劇進行了全新的定義。

不同於以往的古裝劇，《琅琊榜》從精神氣質上保持了劉清山作品製作嚴謹、精良的風格。

在製作上，包括場景，服裝，都十分精細，這方麵也是他的作品的優點。

本片投資過億，製作精良，文戲細膩縝密，武戲恢宏壯觀，旨在向觀眾傳達友情、忠誠、責任等寶貴的理念，致力於打造一部具有史詩品格與正劇品質的古裝劇。

這一次雪域工作室直接派員參與全程的製作，後期以獨特的水墨素描之法，力圖展現磅礴大氣而又不失詩意的精美畫麵，借以引領開拓國內古裝劇新潮，打造古裝劇的新標杆。

當前，古裝劇市場的相對收縮，使得曆史、宮廷、武俠等各類

古裝題材劇目，都在不同程度上尋求突破與創新。

而與此同時，一批內容空泛，製作粗糙，情節狗血的雷劇卻層出不窮，無情刺激著觀眾的眼球與神經。

劉清山的創新早在《甄嬛傳》就開始了，在創作上始終秉承了前部古裝劇的嚴謹態度，細節追求與大投入都彰顯了他打造精品劇的誠意。

這一次他不惜換掉了曾把原版主角之一的梅長蘇，演繹的成為他典型特征的代表作的胡戈，就是因為他感覺自己的氣質和梅長蘇實在契合。

梅長蘇是誰？國仇家恨，浴火重生，說他是光芒萬丈的天之驕子，不如說是黑暗中獨行的孤獸，“有故事”是他的最鮮明特點。

更重要的是，劉清山相比胡戈的五官更精致，安靜起來的眼神更憂鬱，往往給人絕世獨立的距離感，和梅長蘇人設一致。

這個角色是整部劇裡的靈魂人物。琅琊榜首，江左梅郎，天下第一大幫江左盟宗主，真實身份為赤焰軍少帥林殊，才華無雙，文武雙全，是金陵帝都最耀眼最明亮的少年。