這是一首可以安安靜靜、細細品味地陶醉在音樂裡的經典佳作，聽者很難不被這種走心所感染。

或許此時此刻很多人的腦海裡浮現出了一句話：此曲隻應天上有，人間哪得幾回尋。

兩個人共同演繹出的那種淳樸真摯的感情，很容易讓聽眾引起共鳴，醇美安逸，空靈清婉。

尤其是姚蓓娜那種獨特的嗓音，演唱得更為動聽、完美，唱出了幾許喟歎，唱出了命運輪回的神秘感。

最值得特彆推崇的，是此歌最後部分的吟唱，兩個人兩種唱法，一個吟唱如龍吟碧海、鳳鳴青天，一個吟唱似纏繞流連，相依相戀，綿延不絕，結合在一起就帶來聽覺上的極致美感。

那一刻仿佛隻剩下藍天白雲下的虛無縹緲，空靈到極致的虛假音的變化之妙，已經把舞台虛化為整片天地。

如仙音般繚繞中卻千變萬化，或明或暗，或剛或柔，或厚或薄，細如遊絲的聲線將那種純淨細膩、懵懵懂懂、若隱若現的情愫體現得恰如其分。

便是評委席上早已見識過無數最頂級音樂會的那些人，今天帶給他們的這首華語歌，才算是聆聽到真正的仙逸繚繞的意境。

各自臉上的表情，與第一次聽到這首神曲的人們一樣，皆是目瞪口呆，形同失了魂。

就在時間好似都被停止了的瞬間，兩個人的海豚音於忽然間猛地拔高，就像是一種從聲帶與喉管之間的極小縫隙間，吹出強大的氣息而發出的極高的發聲。

不等眾人身上的顫抖一隱一現，高音就戛然而止，隻餘得漫天姚蓓娜的空靜而帶有靈活的真音吟唱，緩慢給這一場靈音，畫上了一個完美的休止符。

一曲大魚，遙寄相思，聊以慰藉引來滿座皆驚！音樂聲都停了好幾秒鐘了，滿場仍沉浸在一種久久不能脫拔的淒美感受裡。

直到評委席上的猝然站起好所有人的身影，齊齊給出感受至深的掌聲後，現場觀眾才醒悟過來。

隨即便是整個播放大廳的身影都站立了起來，伴之雷鳴般的掌聲密集響徹起來，間伴有無數聲尖厲驚叫令人渾身如過電般發麻。

此刻滿場的觀眾早就齊齊站立，不少人的臉上都有被淚痕流過的濕意。

這首歌把人給唱哭了，美輪美奐到極致的音色乾淨、清澈、明亮而不帶有絲毫的雜質，把人們帶入了與天地氣息的共鳴當中。

評委席上的所有人，也和觀眾們一樣在長久地站立著，直到現場有更強烈的尖叫聲音他們才蘇醒過來。

“儘管心裡很不情願，但這首歌帶給我的是驚慌失措，與難以割舍的曲意留戀！”是主評委裡的趙義山在首先表達出了他的感慨，卻引來一旁徐培東的言辭打擊。

“多麼淒美的一首歌，你居然會用驚慌失措來形容，是不是你的文學功底不足以表達，或是因此而產生了自歎不如的灰心喪氣？”很奇怪，一向與他針鋒相對的趙義山，這一次並沒回以言語反駁。

“說實話，兩者都有，隻是歌詞部分，你我在場的都算上，有誰敢說自己能夠寫出來！”

“所以你因為自己寫不出來而有所失落了？”

“失落倒是談不上，若是強加給我，那我隻能說也分人，要是經由你手寫出來的，我就會很傷心了，因為你一時的靈感噴發，實在是我不願意看到的！”幾年來，這檔節目唯一沒有變化的常駐主評委就有他們兩個，相互間的鬥嘴，已成了這個節目的特色之一。

倒不是說兩人平日裡素有嫌隙，也不全是為了節目效果，而是兩個人是二十幾年的老同學，相互間熟得不能再熟了。

“聽你的語氣，我如果能寫出來是你不能接受的？”徐培東在充分發揮老熟人之間的糾纏不清。

“那是當然！不過這首歌無論詞曲都出自劉先生，心裡的失落感就完全轉變成了灰心喪氣，因為我覺得自己永遠都不能追趕上！”他的話引來滿場的頻頻點頭，被攝像機很及時地錄製下來。

原因很簡單，整個華國如此高產，又是首首經典，唯有他一人而已，這已經是共識了。

徐培東也沒再繼續糾纏下去，同樣感歎莫深。

“還真是這樣，這首歌我想已經不需要我們故作內行的妄自評價了，說劉先生開創了我們華國古風裡的深情流派，我想沒幾個人質疑吧？”普通評委席上的宋秀英，像是早就忍住不發言了：“我的天，我今天聽到了什麼？他們兩個就像天使，聖潔而不可褻瀆！劉先生，娜娜，你們是怎麼做到的？”