布萊尼及其隨從，是在三天後劉清山錄製完第四期節目的當天，趕到申城的。

這夥人下了飛機，甚至來不及把行李放下，就直奔錄音棚。

此時劉清山還沒從電視台返回，不過legend樂隊的人都在，何況負責接機的人還是樊盛陽。

因而他們能夠在第一時間就聽到了已經錄製完成的幾首歌。

這張英文專輯的歌曲，沒有一首是之前演唱過的，但每一首均是後世歐美榜單的冠軍歌曲。

例如《iyours》，就獲得過第51屆格萊美音樂獎年度單曲獎提名，08年連續奪得了七周的b榜冠軍歌曲。

還有《forhi》，搶下過英美單曲榜年度總榜單的top5，同樣霸占了各大榜單的前三名位置長達三個多月。

再有那首《stressedout》，這是一首另類搖滾歌曲，曾獲16年的另類搖滾歌曲年度大獎。

這也是唯一一首除了搖滾圈之外，沒有太多光鮮榮譽的歌曲，劉清山選擇它隻是單純的個人喜好。

已經錄製好的第四首歌是《stitches》，這是一首節奏感極強，讓人瞬間進入搖擺狀態的流行神曲，連續十三周霸榜各大榜單，格萊美音樂獎的年度單曲大獎。

雖然隻有四首成品歌曲，卻讓這些老外們一個個震驚到目瞪口呆。

因為這些人除了布萊尼，都是華納唱片的職業音樂人或者樂評家，在整個歐美音樂界都赫赫有名。

他們對音樂的鑒賞能力都屬於出類拔萃的那一類，不然也不會被三大國際唱片公司高薪聘用。

或許他們的個人創作能力不如很多知名歌手或音樂人，但在品質鑒賞這一塊卻擁有極其專業的權威性。

環球的所有出版作品，都會事先經過他們的耳朵，而後會有針對性的專業解讀和市場預估。

無疑今天聽到的四首歌，無論詞曲的結合，還是曲調的風格，已經不是符合發行條件的問題了，而是引導流行音樂潮流的先鋒曲風。

尤其是那首《stitches》，或許它的旋律結構有些過於商業化了，但唱片公司最喜歡這類風格的歌曲，因為這首歌裏的流行元素會對年輕人更有吸引力。

若是這種曲風的歌曲麵世，一定會引起新的流行潮流跟風現象，如果能充分地利用好它，會是一個長遠而穩定的現金源。

這種對粉絲有足夠的號召力

和高黏性的新類型流行歌，曲風更趨向於商業音樂，加上環球音樂對於市場的掌控力，可以預見的是利用這個新版本而展開的後續模仿推廣，其收益是不會差的。

或者說，這些人的眼光絕不會停留在一首歌上，而是能迅速挖掘出歌曲背後更大的商業利益，這才是國家大公司最該有的市場前瞻性。

而且他們才不會在乎什麽藝術性的表達是否具備，對未來潮流的把控才是最關心的問題。

因為流行音樂準確的概念就應該是商品音樂，是指以盈利為主要目的而創作的音樂。

它是商業性的音樂消遣娛樂，以及與此相關的一切工業現象，因此它的市場性是主要的，藝術性是次要的。

無疑，這首《stitches》就符合這種情況，它的曲風是一種還從來還沒有出現過的更新潮風格，卻符合將來的文化交融中得以不斷地生存和發展的趨向性音樂形式。

其器樂節奏的表達更加鮮明，演奏方法也更趨向多種多樣，進而使得音響效果多變，色彩豐富，但織體層次更簡明，聲音技巧的使用越發的自由不羈，由此而交匯出更加親切自然的音樂曲風，最容易引起聽眾的共鳴。

因為目前的老美流行音樂變化更快，並且與人們的思維狀態越來越接近，其中的大眾文化現象更濃鬱，其發展和社會發展的脈絡息息相關。

這首歌就很好地把這些因素都包含在了裏麵，或許普通聽眾聽不出來裏麵的門道，但對於專業音樂鑒賞家來說，這裏麵所包含的信息就多了。

引導潮流的優質歌曲在麵世之前，會讓音樂人對未來的潮流走向隻具有模糊的概念化或者正處於隱約的摸索實驗當中。

但一旦具有這種引導能力的歌曲一出現，就會讓所有的創作人眼前一亮，馬上就能找準之前還模糊不清的朦朧意境感。